نشأة النقد السينمائي والتلفزيوني Film and television criticism originated

نشأ منتقدو السينما مع عروض السينما، عندما شهد العالم ولادة العرض الأول في Paris Grand Cafe في ديسمبر 1895 (لوميير)، والذي كان حينها أصبح الاسم  Dichio Canoro)( 1879-1923) ) هو الفيلم السابع.

وعلى الرغم من أن الفن السينمائي والتلفزيوني حديث مقارنة بالفنون الأخرى مثل النحت والهندسة المعمارية والموسيقى والشعر، إلا أنه شكل فني مهم بدأ يتشكل في العقدين الماضيين، على الرغم من حقيقة أنه كان من المسلم به أنه خلال هذه الفترة انعكس أصله وقواعده بوضوح، واستقر أساسه نظرياً.

ومع ذلك ، فقد تمكن هذا الفن من جذب انتباه الجماهير والنقاد والمثقفين من القطاعين العام والخاص، بالإضافة إلى اكتساب الشعور بالمتعة، يعد الفن السينمائي أحد الوسائل المهمة للمساعدة في تشكيل وعي الجمهور وتشكيل ذوقه وضميره. ، وبهذا المعنى تصبح نوعًا من المعلومات، إذا كان من الممكن إدراكها، فهذه أيضًا صناعة مهمة واستثمار جيد.

بالإضافة إلى وجود دور خطير في توجيه الرأي العام ونشر القيم والمواقف التي يسعى إليها المجتمع في سياق بناء حضارته، يمكنهم أيضًا الاستفادة من زيادة الدخل القومي.

لا ينعكس أصل هذا الفن فقط في المواد على المادة النقدية المحررة التي ترافق هذا الفن ، ولكن أيضًا في الاتجاه الأخير للنقد السينمائي. "سرعان ما تم استبدال الاهتمام بالفن في الصحافة وفي الميدان بتخصص جديد في الصحافة. ​​أصبحت الصحافة السينمائية مادة ثابتة ومعترف بها على خريطة الصحافة ، مما يؤدي حتمًا إلى ظهور الصحف والمجلات الفنية ".

وبما أن البداية الأولى للنقد السينمائي تتزامن مع طبيعة الصحافة، فإنها تتميز بالسذاجة والسطحية، وحكمها هو في الأساس انطباع الانطباعي، وإضعاف الجانب التحليلي للتأمل، ويؤدي أيضًا إلى ضعف الجانب النظري والأبحاث النقدية والجمالية عن هذا الفن الجديد. من ناحية أخرى، هذه المقالات الصحفية ليست مهتمة بمناقشة قضايا الاستقبال ومشاهدة.

وبشكل عام ، يمكن القول أنه مع ظهور هذا الفن، وخاصةً المساهمات الرائدة الأولى التي ظهرت نظريًا صدرت عن أشخاص لا علاقة لهم بالفيلم، بدأوا في المشاركة في البحث والأبحاث التي تهدف إلى فهم جوهر هذا الفن الجديد، و"تقديم جوهر العلاج النظري، والذي يمكن استخدامه لاحقًا كمقدمة للنظرية العامة للتصوير السينمائي. وباستثناء المساهمات المختلفة التي تنطوي على الدراما والشعر السينمائي والروايات والنقد، فإن معظم هذه الدراسات تنتمي إلى مجال الفلسفة وعلم النفس، في حين ينتمي البحث إلى مجال اللغويات وغيرها.

وبدأت الإجراءات النقدية الإيجابية في متابعة تطور الأعمال السينمائية، ودرست بعناية الأعمال التي تقدمها صالات العرض المختلفة، وعملت بجد لفهم وشرح التفاصيل المختلفة للأعما ، ثم حاولت رؤية المشترك بين الفيلم وأشكال الإبداع الأخرى.

وظهرت مجموعة من الكتاب الذين أكملوا هذه المهمة ، على سبيل المثال: (Hugo Munstberg) ، سويسرا وكتابه (الصور المتحركة - دراسة نفسية) ؛ في فرنسا ، كانت مجموعة أخرى من الكتاب : (Riveri و Dali و Arto)

 في الأعوام ما بين (1896-1939م)، وكانت إسهامهم "حل إبداع السينما من وجهة نظر أيديولوجية".

وفي العالم العربي، شارك العديد من النقاد والكتاب المتميزين - خاصة في مصر - في العديد من المساهمات والأعمال النقدية التي رحبت بميلاد الفن الجديد "وعلى رأسهم زكي مبارك وطه حسين وأحمد حسن الزيات، عباس محمود عقاد، ابراهيم عبد القادر المازني ... وغيرهم".

وبالإضافة إلى العديد من الكتب، على سبيل المثال (بدر خان) من السينما (1936م) وكتاب (محمد عبد القادر المازني)، (السينما مفخرة القرن العشرين) بالإضافة إلى الأشياء المكتوبة في المقالات التي تم جمعها، (السينما فخر القرن العشرين)، و( محاضرات فريد المزاوي) للطلاب في معهد الفن المتقدم.

وحتى بعد إنشاء وزارة الثقافة والإرشاد الوطني، يستمر هذا الوضع، حيث تنشر بعض الكتيبات ، مثل (كيفية كتابة النصوص، وكيفية كتابة الأفلام  وتصوير أفلام الهواة، وأفلام الكرتون، والطلاء بالضوء، والفيلم العالمي. القصص والأفلام وأصولها الفنية، وحرفي الأفلام، وما إلى ذلك).

ومن أبرز الكتب الناشئة التي أنشئت في هذا المجال، لقيت اهتمامًا كبيرًا وظهرت الترجمة باللغة العربية، وهي تتبع طريقة وتثير أسئلة أساسية على المستوى الجمالي والنقدي، منها:

1. كتاب، ما هو فيلم أندريه بازين (1918-1958): والذي يعتبر الأب الروحي لمحبي الفن السابع، كتابه فيلم؟ كانت في الأصل عبارة عن مجموعة من المقالات، تم نشر بعضها خلال الحرب العالمية الثانية.

2. تمت ترجمة كتاب "لغة الفيلم" الذي كتبه مارسيل رايش رانيسي (1926-2013) إلى أكثر من خمسة عشر لغة، وميزة ذلك أنه يستند إلى حوالي 38 مرجعًا، وكان يمتاز بأنه صمم من البداية إلى النهاية وفق منهج متكامل التأليف.

3. الكتاب الثالث (فن السينما )، لمؤلفه رودولف أرينهايم ( 1904-2007) ، في المنتصف بين الكتابين الأولين فهو خليط يجمع بين مجموعة من المقالات التي كتبها  أرينهايم  بين عامي (1933-1934)، عندما قام بالتدريس في أكاديمية روما الدولية للأفلام التعليمية.

ونظرًا لظهور العديد من تيارات المعرفة وأنواع الإخراج المختلفة، توسعت المشاهد، وبدأت هذه الأنواع في الانحراف عن الشكل والمحتوى، وبدأت تهتم بشدة بنظرية الفيلم واللغة، على سبيل المثال لا الحصر الأشكال التقليدية.

ولعل أبرزها السريالية والتعبيرية والدادية، التي بدأت في إعلان الحرب على المجتمع وقيمه، وعلى الفنون الأكاديمية التقليدية، وبدأت في الاهتمام بالانفتاح على الذاتية واللاوعي، والبحث عن الأسرار وراء المظاهر الخارجية.

وعلى سبيل المثال، تتجاوز التعبيرية محاولات الانطباعية لالتقاط الفروق الدقيقة التي تكون غير محسوسة في اللون تقريبًا، أو لالتقاط ملذات الحياة البرجوازية الصغيرة، وترتبط بالإقصاء والتكثيف، وتحفيز العنف وتشويهه، وتصبح أكثر إخفاءً في دودة العناصر الاجتماعية.

أما بالنسبة للسريالية، فلها علاقة وثيقة بالسياسة، فهي تركز على الإدراك أكثر من الاتجاهات الجمالية، وتحاول تدميرها لأنها تهدف إلى "تدمير أساس الوضع الراهن: الألقاب والدول والعائلات والرموز الوطنية والمثل والمفاهيم البرجوازية ...

وتطالب السريالية استعادة اللاعقلانية وسحر الأحلام كوسيلة للإلهام وتحرير الذات (وبالتالي وسائل اجتماعية)، وتصنف بينهم (دوستويفسكي ، إدغار بو ، بودلير ، مالارميه ، رامبو ، وبولينير ...).

أما تعريف السريالية فهو تعريف الجمال: (Lauter Bamont) قال:"إنه جميل مثل اجتماع ماكينة الخياطة، مثل مظلة على طاولة تشريحية". يمارس الفنانون السرياليون هنا للتخلص من قيود الواقع وتحرير القوانين الاجتماعية والأسرية والوطنية.

أما الدادائيون، فقد انتهكوا "المنطق والحقيقة الموضوعية، ووجهوا انتباههم إلى المواد والعناصر الصغيرة جدًا في الواقع ، بهدف تدمير الهيكل الكبير. والمنطق تافه... كل شيء مسموح به ويناسب غرضه ".

ومثل السريالية، تؤكد الدادية أيضًا على أهمية الاحتمالية والفرصة، فهي سعيدة بسبب عدم القدرة على التنبؤ بها، ولا تقبل القيود أو القوانين، وتنسحب من الأساليب والمواد، وتتعارض مع كل شيء وحتى نفسها.

وقد أدرك السرياليون والداديون - إلى حد ما التعبيرية - الإمكانات التدميرية الكامنة في الكوميديا ​​السينمائية، لذلك يولون اهتمامًا خاصًا ويأخذون أنشطتهم على محمل الجد.

لقد شكل كل من : (سنيت ، فيلدز ، الإخوة ماركس ، لانغدون ، كيتون ، وشابلن) خطًا أماميًا مليئًا بالجنون ، وشنوا هجمات مباشرة وعنيفة على الكون البورجوازي المتجانس والمستقر بطرق مختلفة.

ملاحظة: المقالات والمشاركات والتعليقات المنشورة بأسماء أصحابها أو بأسماء مستعارة لا تمثل الرأي الرسمي لجوَّك بل تمثل وجهة نظر كاتبها ونحن لا نتحمل أي مسؤولية أو ضرر بسبب هذا المحتوى.

ما رأيك بما قرأت؟
إذا أعجبك المقال اضغط زر متابعة الكاتب وشارك المقال مع أصدقائك على مواقع التواصل الاجتماعي حتى يتسنى للكاتب نشر المزيد من المقالات الجديدة والمفيدة والإيجابية..

تعليقات

يجب عليك تسجيل الدخول أولاً لإضافة تعليق.