مراجعة جوكر: تحفة فنية تغير مفهوم الكوميديا

مراجعة جوكر: تحفة فنية تغير مفهوم "الكوميديا  " Joker review: a masterpiece that changes the concept of "comedy"

تم الإعلان عن جوكر في عام 2017 ومنذ ذلك الحين، وبفضل شعبية الشخصية الساحقة، تم تضمينه في قوائم الأفلام القادمة، زاد الترقب للفيلم بعد نجاحه في الأحداث السينمائية الدولية التي شارك فيها، الفيلم مع جواكين فينيكس وروبرت دي نيرو وإخراج تود فيليبس الذي كتب النص بالاشتراك مع سكوت سيلفر.

كان من الواضح منذ البداية أن فيلم Joker يختلف تمامًا عن القصص المصورة والأبطال الخارقين الذين رفعوا معدلات إنتاجهم في السنوات الأخيرة، وتمردوا ضد المكونات التقنية المعتادة في هذا النمط من الأفلام، وأغلب الأسئلة كان الأمر العاجل هو معرفة ما إذا كان هذا الاختلاف في صالحه أو سيجعل التحول مشتتًا بين الفئات الفنية متباينة، بعد الإصدار الدولي للفيلم، حصلنا على الجواب أخيرًا.

تاريخ فيلم جوكر:

يدور جوكر حول "آرثر فيليكس"، المهرج البسيط الذي يطمح في أن يكون أحد أشهر الممثلين، الذي يعاني من اختلالات عقلية ونفسية، والذي يتعرض للعديد من مظاهر القمع والاضطهاد مما يؤدي إلى أسوأ كائن له ويحوله إلى شخص آخر..

سيناريو جوكر متعدد الخطوط أحادي المحور:

يتبع سيناريو Joker تسلسلًا دراميًا كبيرًا من البداية إلى النهاية ويعرض جميع أحداثه من وجهة نظر ورؤية شخص واحد، "Arthur Falk"، ولكنه أيضًا - حرفياً - استخدم الشخصية لوضع تسليط الضوء على واقع مدينة جوثام التي تعاني من أمراض اجتماعية مختلفة، على عكس جميع الأعمال التي واجهت هذه الحكاية الخيالية الشهيرة - ولا سيما أفلام باتمان - لم يتم تصويرها من قبل مدينة مظلومة تحتاج منقذ ينزل من سماءه بقدر تصوير مدينة مظلمة تستحق عقوبة تخرج من أرضه من صنع مجتمعه الفاسد المفكك.

أدرك النص من البداية أنه كان يفحص قصة معروفة بالفعل للمشاهد، ولهذا السبب، لم يكن ينوي جذب الانتباه إلى تسلسل الأحداث لأنه اعتمد على الشخصية التي أتقنت الرسم وأظهرت تفاصيله لجعله أكثر إثارة للاهتمام وجعل صراعه النفسي الداخلي محورًا مركزيًا في بنائه، في حين أن تسلسل الأحداث كان المحور الثاني أو بشكل ثانوي، هذا لا يعني - على الإطلاق - أن الفيلم خالٍ من المفاجآت و التقلبات التي تفوق البرنامج النصي في استخدامها في نقاط محددة لزيادة جرعة التشويق وطرح الأسئلة بين المتفرجين لتحفيز المتفرج على الاستمرار في اتباعها.

تميز نص جوكر أيضًا بإيقاع متوازن لم يتسارع إلى حد فقدان منطقه وخلق ثغرات في بنائه ودون التباطؤ إلى الدرجة التي كان ينتظرها في فخ الرتابة، وبالتالي جذب انتباه وتركيز المتلقي من المشهد الافتتاحي إلى الخاتمة دون الشعور بالملل في أي فصل من فصول الفيلم.

الصورة الرمزية لسهولة الاحتفاظ:

أصبح بالإجماع تقريبًا الآن أن خواكين فينيكس رشح جائزة الأوسكار لأفضل ممثل رئيسي هذا العام وذهب البعض أبعد من ذلك وادعوا أهليتهم للفوز، بعيدًا عن هذه التوقعات. أدائه هو المبالغة أو المبالغة في الحد الأدنى.

كان أصعب اختبار واجهه خواكين فينيكس هو أن الشخصية خضعت للعديد من التحولات والتغيرات الدراماتيكية في وقت قصير. ومع ذلك، فقد تمكن من الانتقال بين هذه المراحل بطريقة سهلة وانعكاسية، وكان الوضع هادئًا تمامًا، فقد رأينا خلال فترة العرض شخصية جوكر تتحلل ببطء من آرثر. .

وقد برع جواكين فينيكس أيضًا في عكس مشاعر شخصيته المواجهة والإحباط، سواء كانت مشاعر القمع والحزن المكتومة منذ البداية أو مشاعر الكراهية والانتقام التي تنمو فيه تدريجيًا، بالإضافة إلى المشاعر على أمل تحقيق الحلم الذي ينتمي إليه من وقت لآخر، كل هذا من خلال شخص يعاني في الأصل من درجة من الاضطراب العقلي، كان أروعها الانتقال بين كل هذا هادئ ومتوازن للغاية.

تصميم الإنتاج:

عندما يتعلق الأمر بفيلم جوكر، عليك التوقف أمام عناصر تصميم الإنتاج التي كانت من بين أهم العناصر الفنية والأكثر تأثيرًا في الفيلم وبدونها، كانت ستفقد الكثير من روعتها؛ حيث تعبر مواقع التصوير المختارة بعناية وعناصر الديكور الداخلي والخارجي عن مكان وزمان الأحداث.

إن دور هذه العناصر لم يمنعنا من العودة بالزمن لعدة عقود فقط. كما ساعد في التعبير عن طبيعة الحياة في مدينة جوثام - مدينة الشيطان - غارقة في الفوضى والديماغوجية التي تعاني من مرض مستوطن. وهي تشمل فئة من الأغنياء، في حين يعاني معظم سكانها - بما في ذلك البطل الرئيسي - من الفقر المدقع.

كان تصميم الملابس أيضًا مميزًا للغاية، خاصةً أزياء شخصية "Arthur Flick the Joker" في مراحلها المختلفة. ولعل السمة الأكثر تميزًا لها أنه على الرغم من تكوينها الغريب، إلا أنها كانت واقعية تمامًا ومتسقة مع العصر الذي وقعت فيه الأحداث، حتى زي المهرج في بداية الفيلم بدا منطقيًا تمامًا ولكن أصبح فوضويًا، سيطرت عليه الألوان الداكنة وأعماق مرتديها.

الإنتاج:

يقتصر تاريخ الفن للمخرج تود فيليبس قبل جوكر على عدد من التجارب الكوميدية، والتي كان بعضها مميزًا مثل Hangover ، على الرغم من نجاحه، إلا أنه لم يلفت الانتباه الكافي لمديره، مما يجعل جوكر نقطة تحول في حياته المهنية.

استطاع تود فيليبس تقديم فيلم مميز للغاية يمكن تصنيفه بشكل مريح في قائمة أفضل الأفلام، ليس فقط في عام 2019 ولكن في السنوات الأخيرة بشكل عام. نظرًا لتفوقه في الجمع بين أدواته الفنية المختلفة لتقديم صورة سينمائية غنية بالتفاصيل، كانت معظم إطاراته رائعة ومعبرة من حيث التكوين، مستفيدة من كل عنصر متاح أمامه في الألوان والإضاءة والظلال بجانب زوايا الصورة.

نجح تود فيليبس في إقناع الشركة المنتجة بتقديم فيلم بتصنيف (R)، وتفوق في استغلال هذه الفرصة التي لم تكن متاحة لأي مخرج قدم شخصية "The Joker" في الماضي. لا تسيء استخدام هذا النوع من المشاهد، حيث كان محدودًا جدًا ومتمركزًا في المناطق العازلة، مما زاد من تأثيره النفسي على المتفرج وكذلك تأثيره على الأحداث؛ كان كل مشهد بيانًا لتطور الشخصية وانتقالها إلى المرحلة التالية.

يتجاوز جوكر كونه فيلمًا مميزًا، ولكن فيلمًا يمكن اعتباره تجربة سينمائية مستقلة وفريدة من نوعها؛ تمكن من التحرر من أسلوب الكتاب الهزلي المعتاد، والتخلص من عيوبهم، والاستغناء عن الامتيازات الخاصة بهم، لذلك كان الرابط الوحيد بينه وبين القصص المصورة الشخصية الرئيسية التي عالجها من منظور خاص ونظر إليهم بطريقة مختلفة ومبهرة ومتقنة.

وضعنا فيلم Joker قبل إصداره أمام سؤال عاجل، وبعد إصداره، طرح سؤالًا أكثر إلحاحًا: كيف سيؤثر ذلك على صناعة الكتب المصورة في المستقبل؟ هل يمكن أن يفتح الباب أمام تجارب أكثر جرأة خارج النمط المعتاد، بما في ذلك المشاريع الموجودة بالفعل والتي تم تجاهلها، مثل مشروع Batman: Year One لـ Darren Arnovsky؟ سننتظر إجابة، ولكن برأيي الشخصي، فإن الجواب سيكون "نعم" ولن نفعل. نحن ننتظر منذ وقت طويل.