كيف وثق الفن الأحداث الكبرى قبل ظهور الفوتوغراف؟

دائمًا كان الفن حاضرًا في توثيق الأحداث الكبرى مثل الحروب والثورات والكوارث والأوبئة، حيث اعتمد الفنانون على الفنون التشكيلية والبصرية لنقل الصور وتخليد الذكرى، ولعب الفنان دور المؤرخ البصري والصحفي من خلال اللوحات والنقوش والمطبوعات والرسم المباشر.

وفي هذا المقال نوضح لك كيف وثّق الفن الأحداث الكبرى قبل ظهور الفوتوغراف، وكيف تعامل الفنان مع إخفاء الهزائم وإبراز الانتصارات المبالغ فيها، وما الذي خسرته البشرية عند الانتقال إلى الصورة الفوتوغرافية.

ما أبرز أساليب توثيق الأحداث الكبرى فنيًا قبل الفوتوغراف؟

1. اللوحات الزيتية: كانت اللوحات هي الأداة الأهم والوسيلة الأكثر شيوعًا في توثيق الأحداث الكبرى وتمجيد الحكام المنتصرين وإظهار بشاعة الكوارث، خاصة اللوحات الضخمة التي تتناسب مع ضخامة الحدث.
2. النحت والنقوش: كثير من الشعوب استخدمت النقش على الجدران والنحت في تسجيل الأعمال والأحداث الكبرى، بالإضافة إلى العملات المعدنية لتوثيق المناسبات الخاصة.
3. المطبوعات: في بعض الحضارات انتشرت المطبوعات التي كان يتم توزيعها لنشر الأخبار وتصوير المشاهد الحركية والبطولية في المعارك، والمذهل أنها كانت أحيانًا تُنقش على الخشب والنحاس، وهو ما يجعلها تحفًا فنية فيما بعد.
4. الرسم المباشر: بعض الدول كانت تستعين بفنانين للقيام بالتوثيق البصري حيث كانوا يرافقون الحملات العسكرية أو يتواجدون في قلب الأحداث والاحتفالات الكبرى للقيام بعملهم في رسم المشاهد الحية مباشرة.

هل كان الفن حياديًا في توثيق التاريخ؟

الحقيقة أن الفن لم يكن أبدًا حياديًا في توثيق الأحداث الكبرى والمعارك والعصور المختلفة، حيث كان يخضع لسياسات القادة والممولين والظروف التي يعيشها الفنان في كل عصر، وهو ما يمكن توضيحه كالتالي:

• سلطة التمويل: في معظم الأحوال كانت اللوحات والمنحوتات تحتاج إلى مبالغ طائلة، وهو ما يحتاج بدوره إلى جهة ممولة قد تكون رسمية أو غير رسمية، وهو ما يجعل الفنان يحاول إرضاء تلك الجهة، وبالتالي لا يظهر الملك مهزومًا ولا تظهر الأمور على حقيقتها دون تجميل أو تزييف أحيانًا.
• المثالية المفرطة: في معظم المدارس الفنية القديمة، لم يكن الأمر يعتمد على الواقعية المجردة، وإنما كان الفن يهدف إلى إظهار المجتمع والناس والشخصيات في أفضل صورة، وهو ما ظهر مثلًا في لوحة (موت مارات) للرسام (جاك لوي دافيد) الذي رسمه ببشرة ناعمة رغم إصابته بمرض جلدي.
• الفن كأداة سياسية: كثير من اللوحات الفنية العظيمة التي ما زالت تحظى بشعبية كبيرة وقيمة فنية عالية تم رسمها لأغراض دعائية سياسية، ومنها (لوحة نابليون عابرًا جبال الألب) التي تصور نابليون كفارس شجاع يعبر جبال الألب على ظهر الجواد، بينما يذكر التاريخ أنه كان يركب بغلًا يقوده دليل محلي.
• غياب عين الشاهد: الأمر المحزن هو أن معظم اللوحات التي سجلت الأحداث التاريخية والمعارك والمناسبات الخاصة كانت تركز على الأثرياء، وليس على البسطاء والفلاحين والجنود والفقراء، حيث كان ظهورهم هامشيًا لخدمة المشاهد الرئيسة فقط.

ماذا كسبت أو خسرت البشرية فنيًا مع ظهور الفوتوغراف؟

بالطبع، أحدث ظهور الفوتوغرافيا ثورة كبيرة على مستوى الفن والحياة العامة، إلا أن الأمر كان العملة التي تحمل الوجهين بين المكاسب والخسائر كالتالي:

ما كسبته البشرية من ظهور الفوتوغراف

أدى ظهور الفوتوغرافيا إلى تحرر الفن كثيرًا من بعض القيود القديمة مثل مطالبة الفنان بنقل الواقع تمامًا، وبالتالي ظهرت مدارس جديدة مثل التكعيبية والانطباعية والتجريدية التي تهتم أكثر بالمشاعر وليس نقل الواقع بالضبط.

• مع الوقت تحول الفوتوغراف من كونه تقنية عملية إلى فن قائم بذاته، وأصبح له رواده وقوانينه ومعارضه التي تحظى بقبول كبير من محبي الفن في كل مكان في العالم.
• بعد ظهور الفوتوغراف، لم يعد الفن حكرًا على الأثرياء فقط، وإنما أصبح أي شخص يمتلك كاميرا يستطيع أن يخلد اللحظات والوجوه والأماكن بالطريقة التي يراها وفي أي وقت.
• الأمر المدهش هو قدرة الفوتوغراف على تجميد الزمن والتقاط اللحظة الحاسمة وتخليد الصورة المليئة بالتفاصيل البصرية والحركية، وهو ما يعد إضافة كبيرة على المستوى الفني.

ما خسرته البشرية من ظهور الفوتوغراف

• أدى ظهور الفوتوغراف إلى قلة الاهتمام بعدد من المهارات الحرفية الكلاسيكية الخاصة بالفنون، وعلى رأسها رسم البورتريهات الواقعية. حتى وإن ظل الفن موجودًا، إلا أنه فقد تقنيات الدقة الحرفية الصارمة التي ميزت العصور القديمة.
• مع ظهور الفوتوغراف، دخل الفن إلى حالة من الميكانيكية الدقيقة التي جردت كثيرًا من الأعمال من حالة الغموض واللمس الإنساني، حيث تنقل الكاميرا الحقيقة بشكل بارد، بينما كانت لمسات الفنان تحمل الكثير من المشاعر المختلطة.
• من ناحية أخرى، فقد انتهى عصر استخدام الخيال في التوثيق التاريخي، حيث لم يعد الرسام في حاجة إلى اختزال الأحداث والمواقف في الرموز داخل اللوحة لرواية قصة كاملة، بينما تستطيع الكاميرا توثيق هذه اللحظات بسهولة وفي لحظة زمنية واحدة.

ما أشهر الأعمال الفنية التي وثقت لأحداث كبرى قبل ظهور الفوتوغراف؟

لا نبالغ إذا قلنا إن مشاهدة تلك الأعمال الفنية التي وثقت أحداثًا كبرى قبل ظهور التقنيات الفوتوغرافية تعد رحلة روحية في قلب التاريخ، ومن أشهر هذه الأعمال ما يلي:

• لوحة استسلام بريدا: رسمها الفنان دييغو فيلاسكيز عام 1635 لتوثيق انتصار الإسبان على الهولنديين في حرب الـ80 عامًا.
• لوحة الثالث من مايو: رسمها الفنان فرانسيسكو غويا عام 1814 لتوثيق أحداث المقاومة الشعبية الإسبانية ضد نابليون وإعدام الكثير من المدنيين رميًا بالرصاص.
• لوحة الحرية تقود الشعب: رسمها الفنان يوجين ديلاكروا عام 1830 لتوثيق الثورة الفرنسية التي أطاحت بالملك شارل العاشر.
• لوحة تتويج نابليون: رسمها الفنان جاك لوي دافيد عام 1807 لتوثيق لحظة اعتلاء نابليون عرش فرنسا كإمبراطور وتتويجه في كاتدرائية نوتردام عام 1804.
• لوحة معركة الإسكندر الأكبر: رسمها الفنان ألبرشت ألتدورفر عام 1529 لتجسيد ملحمة معركة إيسوس التاريخية بين جيوش الإسكندر الأكبر الذي انتصر على دارا الأول ملك الفرس.

في النهاية، يظل الفن الذي سبق عصر الفوتوغراف وثيقة حية نابضة بالمشاعر الإنسانية والمواقف السياسية؛ فلم يكن مجرد ناقلٍ جامد للواقع، بل كان مرآة تعكس رؤية الفنان وتأثير الممول والظروف المحيطة. ورغم أن الكاميرا الفوتوغرافية منحتنا الدقة والسرعة في تجميد الزمن، إلا أن اللوحات والمنحوتات الكلاسيكية ستظل تحتفظ بسحرها الخاص كشاهدٍ تاريخي صيغ بأصابع البشر وخيالهم.

هل ترون أن الصورة الفوتوغرافية الباردة نجحت في تعويض اللمسة الإنسانية والخيال الذي تميزت به لوحات العصور القديمة؟ لا تنسوا مشاركة المقال لتعم الفائدة!